拉威爾 二首鋼協奏曲 算是近代法國鋼協奏曲的代表作，以 Piano Concerto In G 較受人喜愛歡迎，私以為 Concerto For The Left Hand 才是更具深度和內涵。Casadesus 卡薩都許 是擇精而彈的鋼琴家，聖桑的 5首鋼協，他不碰 世俗最愛的 No . 2 , 5 卻只專於輪旋曲的 No. 4 ，同樣的Ravel 也只有左手 ( Columbia MS 6274，1960年 LP )。其實這樣選擇的鋼琴家還不少，Jacques Février 費維爾 ( Columbia FCX 30 299，1962年 LP )是我永遠的荒島唱片， 柯爾托 ( La Voix De Son Maître – COLH 98 , 1939年 LP ) ...。試想，一個法國鋼琴手會捨 Piano Concerto In G 不彈，其實無異放棄半壁江山，這要有多大勇氣？不過，一併談論還是需要的。對我而言， In G 代表是『愛情的祈望』，而 Left Hand 卻為『感情的幻滅』，二首都是意氣(感情)用事的產物。只是錄音實在太多，光點名就應接不暇。還是得用老方法，挑一個有特色卻常被忽略的好版本【杜瓦揚 ( 鋼琴 ) ，福萊 ( 指揮 ) 】當主軸來談論，在關鍵處再拿其它名版本來比較。這必有掛一漏萬之虞？不周之處尚請指正。
Piano Concerto In G :
Ｇ大調鋼協，首演和提獻人是瑪格麗特 . 隆 Marguerite Long。 Long 的珍珠似的演奏法適合教學， 但現存的 Ｇ大調鋼協 ( La Voix De Son Maître – 2C 051 16.349 M ， 1932年 LP )和佛瑞 Fauré 一些錄音聽來其實是乏善可陳。Ｇ大調鋼協 是有種機智與纖細的美感，其實更有「自溺」的傾向，很適合阿格麗許 和 伯恩斯坦 ( 指揮兼獨奏)，二人只有Ｇ大調的多次錄音且不彈左手。阿格麗許 和阿巴多的二次仍以和柏林愛樂的舊作 ( DG 139 349 SLPM，1967年 LP) 較佳，第二樂章慢板中在雙簧管進行下，雨點灑落般充滿傾訴的變奏，嬌麗無比有如少女對『愛情的祈望』，的確出色。但，米開蘭吉利 ( EMI ASD 255，1958年 LP )特有的音色和透明感更精緻是技高一籌。另一方面 Julius Katchen 葛清 特點反是熱鬧光輝的第三樂章 急板，這份由 Kenneth Wilkinson 在 Kingsway Hall 的錄音品質絕佳，不管 是 原版 ( DECCA SXL 6209 ，1966年 LP ) 或 代理版 ( Recut Records – REC 01 ) 都是 TAS 名盤。
杜瓦揚 Jean Doyen 也是 Long 的學生，在 EARTO 一系列 佛瑞 的獨奏 , 室樂錄音評價不下於 Jean-Philippe Collard，而13首 船歌 Barcarolles 更是 巔峰之作。另外早期和 指揮 Jean Fournet 在 Philips 唱片合作 一系列 丹第 , 聖桑 , 拉威爾 (本唱片) ...鋼協也倍受推祟，為當代法國鋼琴家的代表人物。Doyen 的拉威爾二首鋼協是相對頗有特色，另有一番風味。Ｇ大調鋼協 的華麗機智那種 "嬉遊曲 "的趣味淡薄了，全曲充滿著暗湧和淡淡哀愁。Fournet 是合作多年的老夥伴擅於管絃精妙，是全力配合無間。全曲的神髓在於第二樂章 Adagio assai 相當的慢板，阿格麗許 Martha Argerich 表現出 少女嬌羞對『愛情的祈望』，而 Doyen 的 慢板 依舊沿襲著哀傷，居然令人聯想 另首 左手的『感情的幻滅』。也就是當愛情臨頭了，這中年老漢仍然不相信不確定。可悲，可嘆！
這不該是首選版本，以第三樂章爵士樂的閃爍美感，仍以富蘭索瓦 Samson Francois ( La Voix De Son Maître – 2 C 069-10867 ，1960 年 LP ) 充滿彈性和切合音為傑出，最值得收藏。
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| http://www.musimem.com/Doyen_Jean.htm |
Jean Doyen :
French pianist, born 1907 and died 1982.
Jean Fournet (born in Rouen 14 April 1913 – died in Weesp 3 November 2008) was a French conductor
續談 " 左手 "Concerto For The Left Hand:
Jacques Février 費維爾 ( Columbia FCX 30 299，1962年 LP )
20年代葛西文 Gershwin 在巴黎期間想向拉威爾學習時，遭拉威爾婉拒，拉威爾 說 :「當你己是一流的葛西文，那為什麼要成為二流的拉威爾呢？」。其實說是葛西文要向拉威爾學習，不如說是互相學習，新世界(美國)的爵士樂已慢慢融入舊世界(歐洲)的音樂中。拉威爾 二首鋼協都有了爵士樂的元素，且是占有畫龍點晴處，尤其在 "左手"更加明顯，這是當時趨勢。日前討論 亨德密特 : 四種氣質 鋼協也是如此，Leon Fleisher ( Philips A 00365 L，1956年 LP ) 會壓過 Clara Haskil 於1957年 Montreux 實況 ( Orfeo B0000059AU 1994年 cd )就在於爵士元素的詮釋最是自然流暢。
"左手" 委任就是為一次大戰傷殘右手的 Paul Wittgenstein 而作，當年一糸列為 Wittgenstein 而作有 Britten , Kornold , Prokofiev , and Richard Strauss....等人卻只有 Ravel 的左手鋼協成名。Wittgenstein 也有留下錄音 ( Period Records – SPL 742 ,1956年 LP)，但在阿姆斯特丹管絃樂團125年慶出版的 「RCO 125 Anniversary Edition – The Radio Legacy – Box Set 152CDs」中的第一片就有記錄了 Ravel : Concerto for the Left Hand ( Paul Wittgenstein / Bruno Walter, 28/2/37 實況 ) 就相當出色。其實 Wittgenstein 四平八穩只算平實沒有過人處，真是傑出是指揮 Walter。Walter 伴奏一向體貼溫暖，但印象中 Ravel 從沒有和 Walter 連結過，居然也如此出色，這應是他僅有的 Ravel？
二首鋼協奏曲，以 " 左手 " 對獨奏者 , 指揮 的要求門檻更高。據 拉威爾本人說「左手採單樂章作成顯示爵士樂般效果，試圖給人一種為雙手寫作的印象」，因此鋼琴技巧要求極高，在首演時 Wittgenstein 不勝負荷只能擅改，這令拉威爾大為光火。指揮亦然，能對於 左手 鋼琴的爵士即興性插句要引要接，得有相對功力， Boulez 伯列芝 曾多次為伴奏而成績斐然，獨奏者有了他如吃了定心丸必然高枕無憂。。但，晚年為 Zimerman ( DG 449 213-2 ，1998年 CD )，Pierre-Laurent Aimard ( DG 4778770，2110年 CD )是愈見老練，尤其 Aimard 部份是爐火純青已達化境。
以 Ravel 管絃出名的指揮，必視二首鋼協奏曲為一體，得有旗鼓相當的獨奏者以對。除了Boulez 外， André Cluytens 選的 François， Maazel 選的 Jean-Philippe Collard ( EMI ASD 3845 ,1979年LP )，為必要收藏。但 Dutoit 選的 Pascal Rogé ( Decca SXDL 7592，1987年 LP )卻沒法沿襲前次 聖桑鋼協全集 ( Decca – D244D3，1981年 3LP )的全面性，是稍有遺憾。Daniel Wayenberg 的二首鋼協 ( Ducretet Thomson – 320 C 119，1958年 LP )是金叉賞 "Grand Prix de Disque 1958"，不同其它的排序，Wayenberg 此片 Ａ面反是 左手。而 孔德拉辛 指揮 阿姆斯特丹的1979 / 3 /1實況 ( Philips 412 072-1，1984年 LP ) Wayenberg 彈得也是左手。
" 左手 "，為高人聚集地更是鋼琴修羅場，Casadesus 和 Alfred Cortot 是重量級名作。 杜瓦揚 ( 鋼琴 ) 的 本唱片 左手不算差卻因穿透力不足仍無法進入不朽之林中。真正傑出的是 François，他是20世紀法國最有才氣的鋼琴家，Ravel 是當然強項。以 獨奏的 庫普蘭之墓（Le Tombeau de Couperin）和鋼協的 左手 最噲治人口。 François 不單爵士樂拿手，結尾的高潮一連串的快速音更是神乎其技，這唱片長久一直是我個人首選，左手更是無可匹敵。直到，Jacques Février 費維爾 的左手 ( Columbia FCX 30 299，1962年 LP ) 的出現。
拉威爾 為人極龜毛吹毛求吹疵不近人情，被認為不會結婚也不該結婚。" 左手"由低音提琴開序，倍低音管有如呻吟的主題後，Février 登場的鋼琴有如切膚的悲傷恆痛充滿著滲透力量。指揮 Georges Tzipine 濟平 絕對是大師，在後接引是環環相扣彼此呼應。 從悲痛到沉思 ,祈望 ..最終歸於幻滅，左手是單樂章長約18分鐘 ，Février 給的卻是一輪迴的情感世界，令人動容不已，是個人的荒島唱片。
聽20世紀法國音樂，Jacques Février (26 July 1900 – 2 September 1979) 是必需認識的鋼琴家，EMI 出版 (EMI 7243 5 69642-2 ,1996 2CD )是最好的捷徑，內容是 Ravel ( 左手 )，Debussy，Milhaud，Poulenc 。理由很簡單， Février 和這些音樂家是同一時代的人，同樣頂著巴黎的天、吸同樣的空氣、飲同樣的水，生活就在一起。為這些音樂家演奏也和他們同台合奏，音樂就得於親炙是亦師亦友。就 "左手"而言，Février 怎會不清楚 Ravel 的內心世界？
日前，朋友 就向我說 :「他連 Satie 也是最好的啊！」。 當然，本就如此。
日前，朋友 就向我說 :「他連 Satie 也是最好的啊！」。 當然，本就如此。
Jacques Février (26 July 1900 – 2 September 1979) & Ravel
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